كليدواژه :
مارتين هيدگر , محمدرضا اصلاني , پادسينما , جريان حقيقت , جام حسنلو
چكيده فارسي :
بيان مسئله: بيان مسئله: مطالعه ارتباط سينما و فلسفه، يكي از مهمترين زمينههاي مطالعاتي بينا رشتهاي است. استفاده از ايدههاي فلسفي فيلسوفان غربي براي خوانش آثار هنرمندان شرقي، ميتواند زمينههاي دستيابي به ارزشهاي آثار هنري را ارتقاء بخشد. ديدگاه «مارتين هايدگر» و استفاده از تفكرات او در خوانش آثار پادسينمائي «محمدرضا اصلاني» يكي از موضوعات نوين بينارشتهاي ميان سينما و فلسفه است. «هيدگر» معتقد است كه بودنِ شاعرانه، متمايز با ديگر بودنهاست و در زبان به مثابۀ خانه وجود تجلي پيدا ميكند. حقيقت در زبانِ شاعرانه، از بودن تا شدن جريان مييابد؛ اين جريان از منشاء اثر هنري تا شاعرانه سكني گزيدنِ هنرمند در اثرش ساري و جاري است. اگر پادسينما (Acinema) را به مثابه هنر شاعرانه در نظر بگيريم، قرابتِ بسياري با ديدگاه و نظر هيدگر بروز ميدهد. بنا به نظر ژان «فرانسوا ليوتار»- فيلسوف معاصر فرانسوي- پادسينما نوعي سينماي نامتعارف است كه دو نوع حركت يعني حركت بيش از اندازه و سكون بيش از اندازه، مهمترين عنصر سبكي آن است. محمدرضا اصلاني با پشتوانۀ شاعرانهاش، حركتي در فيلمهايش ميسازد كه با تأكيد بر سكون به عنوان تأملي درونِ جهانِ تصوير، يادآور ايدۀ هيدگر دربارۀ تبيينِ جريانِ حقيقت است. فيلم جام حسنلو، داستان كسي كه مي پرسد توليد سال 1346 خورشيدي از نمونۀ آثاري است كه با خوانشِ شاعرانه نقشهاي حك شده بر روي جام حسنلو به عنوان يكي از آثار برجستۀ ايرانِ باستان، تلاش ميكند جرياني از حقيقت بسازد كه هيدگر در فلسفه خود از آن سخن گفته است.
هدف پژوهش: معرفي پادسينماي محمدرضا اصلاني بهعنوان جلوهاي از ارائۀ جريان حقيقت در اثر هنري بر مبناي آراي هيدگر.
روش پژوهش: اين مقاله به روش توصيفي-تحليلي انجام شده است و در گردآوري اطلاعات از روش كتابخانهاي و رجوع به آثار تصويري محمدرضا اصلاني استفاده شده است.
نتيجهگيري: محمدرضا اصلاني، با اتكا به شناخت حركت پادسينمايي و با تأكيد بر ارائۀ تصاويري همراه با سكون، جرياني از حقيقت را در آثارش ميسازد كه دو سوي حقيقت، يعني تحقق و جريان آن، در خود اثر و ايجاد و پديدارشدن آن توسط اثر را شامل ميشود.
چكيده لاتين :
Problem statement: The study of the relationship between cinema and philosophy is one of the most important fields of interdisciplinary studies. Using the philosophical ideas of Western philosophers to read the works of Eastern artists can enhance the achievement of the values of artworks. Martin Heidegger’s view and the use of his thoughts in reading the Acinematic works of Mohammad Reza Aslani is one of the new interdisciplinary topics between cinema and philosophy. Heidegger believes ‘poetic-being’ is differentiated from other beings and emerges in language as “the house of being”. The truth in poetic language is happening and emerging from being to becoming, furthermore the mentioned happening, from the origin of the art work to poetic dwelling of the artist in his work is an ongoing and current dynamic process. If we consider Acinema as a poetic art, a noticeable similarity with the vision and notion of Heidegger would be appeared. According to Lyotard`s view, the French contemporary philosopher, Acinema is an unconventional current in cinema in which two current, excessive movement and stillness. Mohammad Reza Aslani, as a filmmaker with his poetical and philosophical background, has builds up a movement in his films that by focusing on stillness concerning a deep thought through the world of images, reminds us the Heidegger`s idea of specifying the happening of truth. In one of his movie called ‘Jâm-e- Hassanlou’ (Hassanlou`s chalice, the story of a person who asks) that produced in 1967, he has tried to decipher the engravings on the chalice by the poetic description so as to build up an emerging of truth which Heidegger explained in his philosophy. It is worth to mention that Hassanlou`s chalice is amongst eminent artifacts of ancient Iran.
Research objectives: Introducing Mohammad Reza Aslani`s Acinema as an epitome of truth`s happening in work of art based on Heidegger`s philosophy.
Research method: The methodology of this research paper is based on descriptive-analytic approach where in gathering information, library method is used by referring to the visual works of Mohammad Reza Aslani, the contemporary Iranian filmmaker.
Conclusion: Aslani, relying on the identification of Acinematic movement and by emphasizing on images with stillness, builds up a happening of truth in his works including two aspects of truth: happening and emerging of truth in the work itself and appearing of truth by the work itself.