نقش سرمايه فرهنگي و تمايز طبقاتي در شكل گيري و تكوين جامعه شناسي موسيقي (با تاكيد بر ديدگاه هاي آدرنو، پيترسون و پيربورديو)

The role of cultural capital and class discrimination in forming and compiling music sociology Emphasizing on Bourdieu, Adorno and Peterson’s views

مطالعه جامعه شناسي موسيقي به دلايل مختلفي اهميت بسياري دارد. چرا كه موسيقي داراي ابعاد زيبا شناختي و معرفت شناختي عميقي است و ازطرفي هر روزكه پيش مي رود چشم انداز و روندمصرف موسيقي تغيير پيدا مي كند و با توجه به پيشرفت تكنولوژي نحوه دريافت و استفاده از آن متفاوت تر مي شود و به نوعي اوقات فراغت و لحظات تنهايي انسان ها را پر مي كند و گاهي حامل جهان ذهني متعالي مي باشد. همه اين مفاهيم نشان مي دهد كه موسيقي تا حد زيادي با هويت وجودي انسان ها آميخته شده است. در بين نظريات جامعه شناسي، هفت نسل پژوهش درباره جامعه شناسي موسيقي وجود دارد كه هر كدام به نوعي آن را بررسي كرده اند. و دربين اين نظريات، مي توان گفت كه نظريات پير بورديو تاثيرگذارترين آن ها مي باشد كه با طرح مفاهيمي مثل سبك زندگي و سرمايه فرهنگي و بازتوليد طبقاتي و مهم تر از همه تمايز جنبه جديدي را در مطالعات مصرف فرهنگي گشوده است. مقاله حاضر مبتني بر بنيادهاي نظري، نسل هاي متفاوت نظريه پردازان جامعه شناسي موسيقي هم چون پير بورديو، تيودور آدورنو و ريچارد پيترسون مي باشد. براين اساس طبقه متوسط مصرف كنندگان داراي مصرف و سلايق هنري به دور از اصول زيباشناختي و معرفت شناختي مي باشند، بر خلاف پيش بيني هاي بورديو كه قايل به الگوي خاصي از مصرف در بين اين قشر مي باشد. براي كنكاش بيشتر در مفاهيم چهارچوب نظري عوام پسندي بورديو، نگاه مردم شناسانه به مصرف موسيقي، نشان مي دهد وجود تنوع در الگوهاي عوام پسندانه ي مصرف موسيقيايي در ارتباط با مصرف كنندگان طبقه مرفه بود. يعني در واقع نوع و تنوع مصرف طبقه بالا و مرفه در موسيقي نيز مانند ديگر جنبه ها متنوع تر مي باشد. بعبارتي اقشار بالايي نظام اجتماعي، با علايق گوناگون و كاربرد متعدد فنون،كه مصرف كننده را از حالت هاي منفعل در كاربرد موزيك رها مي كند، در ارتباط است كه اين امر سطوح مختلف سرمايه اقتصادي، اجتماعي، فرهنگي، قيود ساختاري موضوعات را پيكر بندي مي كنند و از اين رو علايق آن ها در انواع جنبه هاي موسيقيايي و رسانه هاي تكنولوژيكي به مصرف آن ها منجرمي شود. برآيند، تركيب اين سه سرمايه به درك معناي مصرف عوامانه طبقه بالا مي انجامد

The study of music sociology is an important issue due to many reasons, and it has deep dimensional aesthetic and epistemology. As the day passes perspective and the procedure of music consumption changes and also the way to receive and apply it, is different due to technology progress. Music fills human leisure and loneliness, and sometimes carrying a superior mental world. All of these conceptions indicate that music has been largely mixed with human entity. Among sociologistsʹ opinions, there are seven generations of study about sociology that each examines music sociology in a way. Among these opinions, it can be mentioned that Pierre Bourdieuʹs was the most impressive one that has opened a new aspect in the study of cultural consumption through developing the concepts such as lifestyle, cultural capital, class reproduction and the most important, discrimination. Present paper based on theoretical principles, and different generations of theorists of music sociology such as Pierre Bourdieu, Theodor Adorno and Richard Peterson. First a preface on music sociology, its problematic dimensions, theoretical discussions and approaches of each of the respective theorists have been provided and in this regard the writer’s approach and outlook in terms of this issue and consequently, conclusions and summation have been addressed. Unlike Bourdieu predictions allowing a particular pattern of consumption in this class, it has been shown that medium class consumers have an art taste and consumption away from aesthetic and epistemology principles. For more exploration in the concepts of Bourdieu’s theoretical popularism framework, an anthropological view to music consumption shows that, diversity in the popularism pattern of music consumption is related to rich class consumers. That is, the type and diversity of rich class consumption in music is more diversified such as other aspects. In other words, higher social classes correlate with various tastes and different applications of techniques that release the consumer from passive modes of music application and this configures various levels of economic, social, cultural capital and structural restrictions of issues. Thus, their interests in music aspects and technological media lead to their consumption. Consequently, a combination of these three capitals results to the perception of common consumption of higher class.